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青花瓷是源自於明清時期景德鎮以白色的瓷胎體上藍色鈷釉燒製而成的瓷器。小時候去故宮參觀時,一定很常看到這樣的收藏。開始學畫畫以後,才知道古人的設計概念,其實沿用到現在來看,依然是耐人尋味,參考了許多網路上現代設計,已經多設計師把青花瓷的概念用在時裝設計上,這次老師要我們引古為今,設計自己的畫畫衣。

首先,必須有三份設計稿。設計稿裡必須包含幾種元素,並想好元素的主要,次要,次次要,排出不同的出場順序跟主角,然後再用點線面的方式,點要有大小,線要有粗細,面要有虛有實,最後,用圖案的不斷重複及重疊來豐富整件衣服。第一次上課花了一個半小時左右,才畫了約莫10x10的畫面,畫過之後,能夠瞭解為何手工設計的商品價值不斐,一筆一畫要調色,要注意水量以免圖案過於暈染看不清楚,還要定下心來慢慢的,像畫工筆畫那樣細緻,但想到可以穿著自己設計的衣服畫畫,就好像有黃袍加身的感覺,就一點也不敢輕忽。

第二次上課時,老師提出了試著在衣領,袖口,衣服底部加上細緻度更高的設計,這樣可以凸顯畫面中間的主題,另外會讓聚散的效果更明顯,同時也要加重顏料的比例,用更多的重色。這次我用了較多的明亮的藍色,只調了一點點的白色下去畫,想要有更接近青花瓷藍色的感覺,剛開始畫的時候,還要看一下設計稿,但同樣的圖案一直重複畫,慢慢的不需要分心看設計改,可以專注在筆下,圖案已經深深的映在腦海裡,這種感覺好棒,老師說,你畫到後來,有看到筆尖下那種靜的感覺了!再次提醒自己,把一件事做好沒別的訣竅,就是一次又一次的重覆啊!

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設計稿(一)

 

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設計稿(二)

 

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設計稿(三)(定稿)

 

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第一堂課的小區塊成品

 

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自己在家畫趕進度

 

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第三次畫的進度,細節變多了,細緻度變高

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    purpleanna 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()